第五集奉旨填词 真正的宋词是从柳永开始的，宋词到柳永才完全摆脱了五代那种含蓄委婉的词风，采用或创制大容量的长调，层次丰富的铺写，融抒情，叙事，说理，写景于一体，展示宋代市民生活，这才是宋词不同于前代的地方。 柳永原名柳三变，主要活动于仁宗时期，也就是十一世纪上半叶后期。他出身官宦人家，但年轻时行为比较放荡，经常出入歌楼酒馆，与歌伎舞女厮混，因而不为统治集团所重。他精通音律，乐工有什么新鲜曲儿都请他填词。据说凡有井水喝的地方，就有人会唱他的词，可见他在中下层人民大众中名气有多大。他在一首词里说，既然时代抛弃他，金榜题名没有指望，那就不如干脆听其自然，在歌楼酒馆里与意中人寻欢作乐，抛开人世虚幻的功名——《鹤冲天》 黄金榜上，偶失龙头望。明代暂遗贤，如何向。未遂风云便，争不恣游狂荡。何须论得丧？才子词人，自是白衣卿相。 烟花巷陌，依约丹青屏障。幸有意中人，堪寻访。且恁偎红倚翠，风流事，平生畅。青春都一饷。忍把浮名，换了浅斟低唱！ 建安时期，曹丕提出包括诗赋在内的文章是“经国之大业，不朽之盛事”，从那以后，诗才算是有了一定的社会地位。但在柳永以前，还从来没有以诗人身份向人夸耀的。即便像李白也大喊“吟诗作赋北窗里，万言不值一杯水”，仍然要以卿相自许。然而是柳永第一个喊出了“才子词人，自是白衣卿相”。尽管语气还有些无可奈何，还不够理直气壮，但能喊出这一声，就是了不起的大事。这是宋代市民意识的自我觉醒、自我肯定，是市民阶层在自己的价值判断中，企图摆脱对皇权依附的一次挣扎。 所记载，宋仁宗在考中进士的名单里发现了柳永的名字，竟一笔勾掉，说道：此人风前月下，好去浅斟低唱，何要浮名，且填词去。这明摆着是欺负人，可皇帝一言既出，铁板上钉钉，柳永的仕途从此就算是断了。他一气之下，干脆署名“奉旨填词柳三变”，他还真有几分倔脾气。不过，在小农社会里要想不依附皇权那是行不通的，他最后还是不得不改掉柳三变这个容易引起误解的名字，改名柳永，走考进士做官这条路。 他赞美城市的繁荣，渲染大都市热气腾腾的生活场面。从他的词里，我们很自然的会想到《清明上河图》这幅名画。像他写杭州，就特别强调杭州是三吴都会，即东南地区最繁华的大都会这一点。在这里到处是金银珠宝绫罗绸缎，以阔气自豪，以奢侈为荣，西湖白天黑夜都有游人，到处是游船，到处是笙歌，人人都那么欢天喜地的生活着。 东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华。烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。云树绕堤沙。怒涛卷霜雪，天堑无涯。市列珠玑，户盈罗绮竞豪奢。 《望海潮》 重湖叠巘清嘉。有三秋桂子，十里荷花。羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃。千骑拥高牙。乘醉听箫鼓，吟赏烟霞。异日图将好景，归去凤池夸。 善于运用口语脉络清晰地铺叙，是柳词给后人留下的极为宝贵的经验，像《定风波》后半阕，写一女子心上人去后寂寞难耐，悔恨先前没把他留住。叙来真可以说娓娓动听—— 《定风波》 自春来、惨绿愁红，芳心是事可可。日上花梢，莺穿柳带，犹压香衾卧。暖酥消，腻云亸。终日厌厌倦梳裹。无那。恨薄清一去，音书无个。 早知恁么。悔当初、不把雕鞍锁。向鸡窗、只与蛮笺象管，拘束教吟课。镇相随，莫抛躲。针线闲拈伴伊坐。和我。免使年少，光阴虚过。 这首词写爱情大胆泼辣，充分表露出市民的审美趣味。所记载，晏殊对“针线闲拈伴伊坐”这一句就嫌写的太露骨表示不满。其实，“针线闲拈伴伊坐”形象鲜明，极富人情味。 不过，柳词最令后人赞不绝口的还是他那些写旅途寂寞，行路艰难的雅词。也许是为了谋出路，也许是为了谋衣食，他总是那么东奔西走。像著名的《雨霖铃》，写秋天在凄切的蝉声中与情人握手告别，登舟上路。或写实，或虚拟，虚虚实实写得特别有韵味—— 寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。 多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说！ 离开都门以后，一路上就是“千里烟波，暮霭沉沉”，再没有亲近的人了，词写到这里，下片该怎么接呢？词人竟意想不到用一个带哲理的总括性句子接起，“多情自古伤离别”，故意宕开一笔，然后再递进一层，指出人由于多情，原本就容易为离别而悲伤，“更哪堪冷落清秋节”，更何况还是肃杀的秋天。到这里，词人又一笔宕开，不说酒醒以后会如何相思，而说酒醒后将处在“杨柳岸，晓风残月”的环境中，让读者自己去体味，“杨柳岸，晓风残月”这种境界，会怎样勾起人的离愁别恨。 这首词妙就妙在用环境来渲染无法排解的悲酸，却始终不说破。柳词一般都直率明白，不追求深沉的境界，但有的词也还是酿出哲理的深邃。 《蝶恋花》 伫倚危楼风细细。望极春愁，黯黯生天际。草色烟光残照里。无言谁会凭阑意。拟把疏狂图一醉。对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔。为伊消得人憔悴。 “衣带渐宽终不悔。为伊消得人憔悴”是痴语，也是至情语，难怪著名学者王国维从中看出人生全力以赴去追求理想的执著。柳永一辈子不得志，只做过几任小官，最后大概是穷死的。因为据说还是由一些歌伎凑钱，才把他发送了。然而有了“才子词人，自是白衣卿相”一这声喊叫，足可以使他不朽了。 张先是晏殊的同龄人，两人交谊甚厚。但他活了近九十岁，因而与晚一辈的苏轼也有过交往。 《天仙子》 水调数声持酒听。午醉醒来愁未醒。送春春去几时回。临晚镜，伤流景。往事后期空记省。 沙上并禽池上暝。云破月来花弄影。重重帘幕密遮灯。风不定，人初静。明日落红应满径。春天眼看就要过去了，正好一个朋友要远行，词人于是举行了一个送春又送人的宴会，填词唱曲轮番痛饮。宴会散场后，一觉睡到了下午，醒来时酒劲儿算是过去了，对着镜子呆呆地坐着，无可奈何的想着往事和约定相见的日期，愈益沉浸在年光易逝的惆怅之中。天渐渐地黑下来了，朦胧中看见一对水禽挨在一起，这时，正“云破月来花弄影”，使孤独感好象也跟着晃动起来，从而使他也更加感到孤独。他忍受不住了，于是放下帘幕，在重重帘幕中，只一点灯光相伴，一起守着渐紧的风声直到深夜。明天必将是落花满地，生怕会匆匆消逝的春天，终于就这么无可挽留的消逝了。 这算得是张先的代表作，“云破月来花弄影”一句更是叫人赞叹不迭。著名词论家王国维说，“云破月来花弄影”，着一弄字而境界全出。这话是很中肯的，因为有了这个弄字，句中的花就被拟人化了，就成了一个美人，在云破月来的瞬间，感觉到窗子里面有人在看她，于是而搔首弄姿，顾影自怜起来。除了这个弄字，用任何动词都达不到这种效果。 水调数声持酒听。午醉醒来愁未醒。送春春去几时回。临晚镜，伤流景。往事后期空记省。沙上并禽池上暝。云破月来花弄影。重重帘幕密遮灯。风不定，人初静。明日落红应满径。 柳永(约987—1053)，初名三变，字耆卿，崇安(今属福建)人。晚年任屯田员外郎，后人称他为柳屯田。排行第七，也称柳七郎，或柳七。他出身于书香仕宦之家，但个人世路坎坷，多次应进士试，不第。生活落拓，长期出入歌楼舞馆，与歌妓们相处密切，靠为她们填词作曲维持生活。正由于这样的生活境遇，使他成为我国历史上第一个专业词人。他精通音律，既擅长作歌词，又擅长谱写乐曲。他创制了许多词调，而且这些词调得到广泛的传播，是当时知名度很高的音乐家。许多歌妓因善于演唱他所作的词，或者得到他的嘉许使得身价大大提高。 柳永作词雅俗兼擅，以俗为主，他继承和发展了民间词的传统，开创了文人俚词一路。他的词作具有很深广的群众基础，形成“凡有井水饮处即能歌柳词”的局面。他是最早的歌坛偶像，其在当时的影响力绝不逊色于今天的“超女”。他的“粉丝”，也是历史上最狂热最忠诚也最具规模的“粉丝”。 论数量，当时民谣说“凡有井水处即能歌柳词”，就说明柳永的“粉丝”到处都有，遍布大江南北，长城内外，多得不计其数。 论狂热，柳永的“粉丝”也丝毫不输于“超女”的“粉丝”。由于他写得一手绝妙好词，随便给哪个歌妓写上几句，她就会身价倍增。于是，歌妓们对他爱得发狂，能和柳七亲热唱和，哪怕是倒贴银子。 论铁杆，柳永的“粉丝”更是忠心不二，无人可匹。柳永死时家无余财，是他的那帮歌妓“粉丝”集资营葬。死后亦无亲族祭奠，每年清明，认识不认识的“粉丝”们都相约赴其坟地祭扫，以至于相沿成习，称之为“吊柳七”或“吊柳会”。 论影响，柳永的“粉丝”也是不得了的。连宋仁宗都成了他的最大“粉丝”，虽然他羞于承认，还对柳永有几分嫉妒。 “奉旨填词柳三变” 柳永的词大多反映市井俪俗的生活，是中国历史上第一个专业的市民文学作家。他的词在当时就广为流传，流行的程度远远超出了现在歌坛上的“四大天王”。他称自己是“奉旨填词”，这是怎么回事呢？ 其实，柳永也像封建时代的大多数知识分子一样，把从政作为自己人生的第一目标，哪知他的仕途充满坎坷。他于公元1017（约30岁）年赴京赶考，没考上。他轻轻一笑，填词道：“富贵岂由人，时会高志须酬。”等了五年，第二次开科又没考上。他便写了一首《鹤冲天》： “黄金榜上，偶失龙头望。明代暂遗贤，如何向？未遂风云便，争不恣狂荡？何须论得志。才子词人，自是白衣卿相。烟花巷陌，依约丹青屏障。幸有意中人，堪寻访。且恁偎红翠，风流事，平生畅。青春都一晌。忍把浮名，换了浅斟低唱。” 这是一首发牢骚的词，说我没考上有什么关系呢？只要我有才，也一样会被社会承认，我是一个没有穿官服的官。要那些浮名有什么用？还不如把它换来喝酒唱歌。但是那美丽的词句和优美的音律却征服了所有的歌迷，覆盖了所有的官家和民间的歌舞晚会，最后还传到了宫里。当时的皇帝宋仁宗一听大为恼火。又过了三年，柳永再次参加考试，终于以他出众的才华通过了。但临到皇帝圈点放榜时，宋仁宗看到柳永的名字，想起了他那首《鹤冲天》，就在旁批道：“且去浅斟低吟，何要浮名？”又把他的名字勾掉了。皇上的轻轻一笔，彻底地把柳永推到市民堆去写他的歌词。柳永只好自我解嘲说：“我是奉旨填词。”从此他终日流连在歌馆妓楼，瓦肆勾栏，他身上的文学才华和艺术天赋与这里的喧闹的生活气息、优美的丝竹管弦、多情婀娜的女子发生共鸣。仕途上的失意并不妨碍他艺术上的创造，可以说，正是这种失意造就了独特的词人柳永，造就了独特的“俚俗词派”。柳永奉旨填词 论“副作用”，柳永的“粉丝”也闹出了惊天动地的大动作。追捧偶像，总难免有一定副作用。传说，柳永的名词《望海潮》使得金主完颜亮大举进攻南宋，让他差点儿成为汉奸。 柳永（987年－1053年），字耆卿，本名三变，字景庄，后改名永，排行第七，又称柳七。福建崇安（今福建省武夷山市）人，北宋著名词人，婉约派创始人物。景祐元年(1034)进士，官屯田员外郎；排行第七，世称柳七，或柳屯田。[1]他自称“奉旨填词柳三变”，以毕生精力作词，并以“白衣卿相”自诩。其词多描绘城市风光和歌妓生活，尤长于抒写羁旅行役之情，创作慢词独多。铺叙刻画，情景交融，语言通俗，音律谐婉，在当时流传极其广泛，人称“凡有井水饮处，皆能歌柳词”，对宋词的发展有重大影响。主要代表作有《雨霖铃》、《蝶恋花·伫倚危楼风细细》、《少年游》、《望海潮》、《八声甘州》、《定风波》等。柳永是两宋著名词人之一，他的创作成果颇丰，影响深远。传播是柳永词走向读者和受众的重要环节。首先，柳永具有文学与音乐的双重才能，又常流连妓院教坊，为歌妓们填词歌唱，歌妓的演唱是柳词走向受众的重要因素，歌妓在勾栏瓦肆或茶坊酒馆里为市民大众们演唱，使柳词得以广泛传播到各个阶层，以一种动态的方式活化了柳词的存在方式。其次，《乐章集》在不同朝代的编刻使柳词传播到文人士大夫的接受视野，以阅读读本和创作范本凸显了柳词的整体艺术功能；其三，历代选本的编选不仅筛选出柳词的名篇佳作，使柳词得到公允的评判，而且在没有歌唱的时代继续广泛着传播柳词。柳永是两宋著名词人之一。他善于填词而且精通音乐，工于音律，走歌妓乐工合作的道路，在两宋文坛上影响甚大，他不仅留下了213首词作，并在两宋近1500位词人中创作数量排名第15位〔1〕。他的词在当时和后代都广泛流传：从教坊妓院到市井巷陌，从井水之处到宫廷禁中，从中原地域到边疆境外，都能听到柳词不绝于耳的传唱，影响极为深远。柳永词的词史地位虽在历代遭到不同程度的非议，但实际上其词在后代人那里又被不断的学习和模仿。本文拟从歌妓的歌唱传播和柳永词集的编刻及历代选本选录柳词情况的考察，试分析探讨柳永词的艺术成就和词史地位。5楼宋杨湜《古今词话》载：“柳耆卿与孙何为布衣交。孙知杭州，门禁甚严，耆卿欲见之不得，作《望海潮》词，往谒名妓楚楚曰：„欲见孙相，恨无门路。若因府会，愿借朱唇歌于孙相之前。若谁为此词，但说柳七。'中秋府会，楚楚婉转歌之，孙即日迎耆卿欲坐。”关于此事宋罗大经《鹤林玉露》卷一有这样的记载：“孙何帅钱塘。柳耆卿作《望海潮》词赠之曰„„此词流播，金主亮闻之，欣然有于三秋桂子、十里荷花，遂起投鞭渡江之志。”虽有些夸张，但确说明柳词传播之广。罗烨《醉翁谈录》丙集卷二载：“耆卿一日经丰乐楼前„„及柳登楼，师师责之曰：„数日何往，略不过奴行？君之费用，吾家资君所需。妾之卧房，困君磬矣！岂意今日，得见君面，不成恶人情去，且为一填词去'柳曰„往事休论'师师乃置酒，具花笺，供笔毕。„„”“柳陌花衢，歌姬舞妓，凡吟咏歌唱，莫不以柳七官人为美谈”，此著所记虽多属传闻，但确实反映了书会才人与民间私妓的交往。 试析柳永“以赋为词”柳永是对宋词变革起重要作用的词人，尤其是在词的题材拓展方面。在《乐章集》中除了吟诵爱情之外的艳情词，突出的题材还表现在都邑词、羁旅行役词、咏物词之中，而从都邑、羁旅行役、咏物、爱情题材中可以看到柳永向赋的领域所作的开拓。一种文体有新变革需要从其它文体中吸收营养，词和赋虽属不同的文体，但在抒情、叙事、描写等艺术手法上也有许多相似之处，词赋之间交融比较密切。本文将以柳永为例，试析柳永词的创作与赋之间的联系。 一、都邑词与赋词是从晚唐五代时期开始兴盛的文体，主要借男女爱恋来抒发闺愁相思、离情别绪，体制较小，情感幽微柔婉。北宋初期的晏殊、欧阳修、张先等人的词沿袭的多是爱情主题，写法上典雅精致、柔婉含蓄，更多表现的是一种士大夫的闲雅情思。自柳永始，借词来写都邑题材，开始关注都市生活，这是之前词人没有尝试过的。都邑主题最早是由汉代赋家们来定型的。汉代是我国历史上国力强盛的朝代，赋家们往往选择京都、宫殿等宏大的建筑物进行大肆的铺排描写以渲染国都的繁盛，一方面满足统治者润色鸿业的需要，另 一方面利于作者陈述创作意图以及彰显汉代经济文化的繁荣。著名的京都赋如扬雄的《蜀都赋》、班固的《两都赋》、张衡的《二京赋》、左思的《三都赋》等，生动、形象、全面、细致地描绘了恢弘的城市建筑、喧闹的民俗事象，渲染京都的繁盛富庶，将客观描绘和主观说理相结合，同时用力地阐明了作者的创作意图和政治主张，体制宏大，成就突出，影响着后世的文学作品。柳永所处的北宋时期，城市经济尤为繁荣，都市文化十分显著，这对柳永都市词创作影响很大。柳永一生常常来往于市井里巷，拜揖于各个都市之间，在词中常描绘所到之处的城市风貌。这类词约占柳词的五分之一，如柳永曾在江浙一带逗留很久，他的词中有描写苏州、扬州、杭州的城市景象。像描绘苏州的《花木兰慢》（古繁华茂苑）中“古繁华茂苑，是当日、帝王州。咏人物鲜明，风土细腻，曾美诗流”、《瑞鹧鸪》（吴会风流）中“万井千闾富庶，雄压十三州。触处青蛾画舸，红粉朱楼”。描绘扬州的《临江仙》（鸣珂碎撼都门晓）“扬州曾是追游地，酒台花茎仍存。凤箫依旧月中闻。荆王魂梦，应认岭头云”。江南优美的自然景观、深厚的历史积淀在词中表现得格外柔美，令人神往。据罗大经《鹤林玉露》卷一记载“孙何帅钱塘，柳耆卿作《望海潮》词赠之云„„此词流播，金主亮闻之，欣然有羡於三秋桂子、十里荷花，遂起投鞭渡江之志”，可见柳永都邑词的魅力所在。献:1、《乐章集校注》，（宋）柳永著，薛瑞生校注，中华书局，2002年版。2、《文选》，（梁）萧统编，（唐）李善注，上海古籍出版社，2010年版。3、《汉魏六朝赋选》，瞿蜕园选注，上海古籍出版社，1979年版。4、《赋史》，马积高著，上海古籍出版社，1997年版。5、《赋学概论》，曹明纲著，上海古籍出版社，1998年版。6、《中国文学史》，袁行霈等，高等教育出版社，2006年版。7、《柳永以赋为词论》，曾大兴，《江汉论坛》，1990年第六期。8、《柳永〈乐章集〉用典说略》，王辉斌，《山东师范大学学报》，2003年第一期 三、艳情词与赋柳永还有一部分题材是与歌妓有关，即所谓的艳情词。艳情词是他在仕途失意之后，常混迹于楚馆秦楼的词作，多反映他与歌妓之间的情意以及刻画底层女子的生活状况，内容有写恋人别离的无限怅惘，别后的真挚思念，也有描绘世俗女子放纵娇媚的欢娱，轻艳低俗的调笑，表现率真大胆，深挚动人，也有偏于低俗的成分。当然柳永在写艳情词的过程中，也将以赋为词的笔法融入，使艳情词别有一番风味。近人夏敬观《手评乐章集》云：“耆卿词当分离雅、俗二类。雅词用六朝小品文赋作法，层层铺叙，情景兼容，一笔到底，始终不懈。首先，柳永在这类题材中注重对女子体貌、技艺方面的描绘，这一传统在赋中表现尤为明显。其次，柳永词中的女性除了体貌、技艺等外在的形象，还对女子的内心进行了深入的解读和剖析，多心里描写在语言表达上，柳永大力发展了铺叙手法。 二、羁旅行役词与赋柳永来往于各个城市之间，当然免不了和羁旅行役题材联系起来。羁旅行役题材源于赋中纪行、游览等题材。《文选》曾分赋为十五类，其中“纪行”和“游览”就在这其中，赋中主要以纪行纪事为主。从题材开创来看，西汉刘歆《逐初赋》在纪行类作品中当具首功，而最早以游览为作赋题材的作品是东汉班彪的《游居赋》，题材内容主要是以路途经历为线索抒发个人的感怀情绪。词中羁旅行役题材则主要继承于汉代以来纪行类的抒情小赋，主要为述志、述情、自叙一类，这些作品以高超的艺术手法融入自我的生活阅历和人生境遇，情感深沉而悲怆。如蔡邕的《述行赋》叙述了作者从陈留到偃师的途中，对所经之地的历史古迹抒发感慨，结合一路上所遇到的景物和气候环境，情景交织，把自己的悲愤寄寓在历史遗迹之中。庾信的《哀江南赋》是以个人的身世为线索，同时与历史事件相联系，写了自己前半生的经历，哀吊梁朝的灭亡，描写、叙述与抒情融为一体，文采富丽，格调苍凉，形成了沉郁秾丽又顿挫有致的艺术风格。词延续纪行抒情赋的题材，以羁旅行役为中心，描绘路途所见之景，结合词人当时心境，一般格调较为悲凉，情感真切动人。 柳永 人物评价 黄裳：予观柳氏文章，喜其能道嘉佑中太平气象，如观杜甫诗，典雅文华，无所不有。是时予方为儿，犹想见其俗，欢声和气，洋溢道路之间，动植咸若。令人歌柳词，闻其声，听其词，如丁斯时，使人慨然有感。呜呼，太平气象，柳能一写于乐章，所谓词人盛事之黼藻，其可废耶？ 张端义：①自宣政间，周美成、柳耆卿辈出，自制乐章。②项平斋所训“学诗当学杜诗，学词当学柳词”，扣其所云，杜诗柳词，皆无表德，只是实说。 晁无咎：世言柳耆卿曲俗，非也，如《八声甘州》云：“渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼”，此真唐人语，不减唐人高处矣。 苏轼：人皆言柳耆卿俗，然如“渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼”，唐人高处，不过如此。 胡寅：词曲者，古乐府之末造也„„柳奢卿后出，掩众制而尽其妙，好之者以为不可复加。 陈振孙：其（柳永）词格固不高，而音律谐婉，语意妥贴，承平气象，形容曲尽。叶梦得：柳永为举子时，多游狭邪，善为歌辞。教坊乐工每得新腔，必求永为辞，始行于世，于是声传一时。余仕丹徒，尝见一西夏归朝官云：“凡有井水处，即能歌柳词”。陈师道：（柳永词）骫骳从俗，天下咏之。 王灼：（柳永词）浅近卑俗，自成一体，不知书者尤好之。 俞文豹：东坡在玉堂日，有幕士善歌，因问：“我词何如柳七？”对曰：“柳郎中词，只合十七八女郎，执红牙板，歌“杨柳岸、晓风残月”；学士（苏轼）词，须关西大汉、铜琵琶、铁绰板，唱“大江东去”。柳永奉旨填词 严有翼：（柳永词）所以传名者，直以言多近俗，俗子易悦故也。 李清照：①有柳屯田永者，变旧声作新声，出《乐章集》，大得声称于世。②露花倒影柳三变，桂子飘香张久成。 周济：清真词多从耆卿夺胎，思力沉挚处，往往出蓝。然耆卿秀淡幽艳，是不可及。陈廷焯：秦写山川之景，柳写羁旅之情，俱臻绝顶，有不可以言语形容者。宋翔凤：耆卿失意无聊，流连坊曲，遂尽收俚俗语编入词中，以便伎人传唱。 郑文焯：（柳永词）高浑处不减清真，长调尤能以沉雄之魄，清劲之气，写奇丽之情，做挥绰之声。 刘永济：其通俗之作，本代歌妓抒情，自必为此辈所喜闻乐道者，故其所作，传布极为广泛。[75] 夏敬观：耆卿多平铺直叙，清真特变其法，回环往复，一唱三叹，故慢词始盛于耆卿，大成于清真。 吴熊和：在北宋重声乐的时代气氛中，光靠歌词是难以传之遐迩、雅俗共赏的。（柳永词）是得力于新声，即大量新兴曲调的。 柳永（约984年—约1053年），原名三变，字景庄，后改名柳永，字耆卿，因排行第七，又称柳七，福建崇安人，北宋著名词人，婉约派代表人物。 柳永出身官宦世家，少时学习诗词，有功名用世之志。咸平五年（1002年），柳永离开家乡，流寓杭州、苏州，沉醉于听歌买笑的浪漫生活之中。大中祥符元年（1008年），柳永进京参加科举，屡试不中，遂一心填词。景祐元年（1034年），柳永暮年及第，历任睦州团练推官、余杭县令、晓峰盐碱、泗州判官等职，以屯田员外郎致仕，故世称柳屯田。 柳永是第一位对宋词进行全面革新的词人，也是两宋词坛上创用词调最多的词人。柳永大 力创作慢词，将敷陈其事的赋法移植于词，同时充分运用俚词俗语，以适俗的意象、淋漓尽致的铺叙、平淡无华的白描等独特的艺术个性，对宋词的发展产生了深远影响。 一、人物生平 1、早年经历 柳永出身官宦世家，祖父柳崇，世居河东（今山西），曾为沙县县丞。父亲柳宜，出仕南唐，为监察御史；南唐灭亡后，柳宜供职北宋，任雷泽县令，不久，改为费县县令、濮州任城令。柳永即出生于其父任所（984年，费县；或987年，任城；史无明确记载）。淳化元年（990年），柳宜入汴京上书，授全州通判，柳永随父赴任。 淳化五年（994年），柳宜以赞善大夫调往扬州，柳永随往，习作《劝学文》。至道三年（997年），柳宜屡迁至国子博士，命其弟携画像前往故里崇安，以慰家母思念，柳永随叔归乡。 咸平元年（998年），柳永居家乡，游览名胜中峰寺，作诗《题中峰寺》。柳永读到《眉峰碧》，甚爱此词，将它题写在墙壁上，反复琢磨。咸平四年（1001年），柳永尝试为词，作《巫山一段云·六六真游洞》，歌颂家乡风景武夷山，有“飘飘凌云之意”。 （题中峰寺 攀萝蹑石落崔嵬，千万风中梵室开。 僧向半空为世界，眼看平地起风雷。 猿偷晓果升松去，竹逗清流入槛来。 旬月经游殊不厌，欲归回首更迟回。） 2、流寓江淮 咸平五年（1002年），柳永计划进京参加礼部考试，由钱塘入杭州，因迷恋湖山美好、都市繁华，遂滞留杭州，沉醉于听歌买笑的浪漫生活之中。咸平六年（1003年），孙何知杭州，门禁甚严，柳永作《望海潮·东南形胜》，前往拜谒。此词一出，即广为传诵，柳永亦因此名噪一时。 景德元年（1004年）秋，孙何还京太常礼院，柳永做《玉蝴蝶·渐觉芳郊明媚》，追忆陪孙何游乐情事。 景德年间（1004—1007年），柳永离开杭州，沿汴河到苏州，作《双声子·晚天萧索》；不久入扬州，作《临江仙·鸣珂碎撼都门晓》，追忆旧游，度过了青年时期的一段放浪生活。 （《望海潮·东南形胜》 东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华，烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。云树绕堤沙，怒涛卷霜雪，天堑无涯。市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢。重湖叠巘清嘉。有三秋桂子，十里荷花。羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃。千骑拥高牙。乘醉听萧鼓，吟赏烟霞。异日图将好景，归去凤池夸。） 3、科举之路 大中祥符元年（1008年），柳永进入京师汴京（今开封）。时北宋承平日久，都城繁华极盛：元宵，皇帝与民同乐；清明，郊外踏青；端午，龙舟竞渡；汴京风情，纸迷金醉。柳永凌云辞赋，将帝都的“承平气象，形容曲尽”。 大中祥符二年（1009年），春闱在即，柳永踌躇满志，自信“定然魁甲登高第”。及试，真宗有诏，“属辞浮糜”皆受到严厉谴责，柳永初试落第。愤慨之下作《鹤冲天·黄金榜上》，发泄对科举的牢骚和不满，但对中举出仕并未完全绝望。不久之后，柳永作词《如鱼水·帝里疏散》，对此次应试的不利，柳永已不再介怀，对试举仍抱希望。 大中祥符八年（1015年），柳永第二次参加礼部考试，再度落第。同时，与相好歌女虫娘关系出现裂痕，柳永作词《征部乐·雅欢幽会》，抒发失意兼失恋的苦闷情绪。 天禧二年（1018年），长兄柳三复进士及第，柳永第三次落榜。 （轶闻典故①奉旨填词 史载，柳永作新乐府，为时人传诵；仁宗洞晓音律，早年亦颇好其词。但柳永好作艳词，仁宗即位后留意儒雅，对此颇为不满。及进士放榜时，仁宗就引用柳永词“忍把浮名，换了浅斟低唱”（《鹤冲天·黄金榜上》）说：“既然想要‘浅斟低唱’，何必在意虚名”，遂刻意划去柳永之名。 宋人严有翼亦载有此事，说有人向仁宗推荐柳永，仁宗回复“且去填词”，并说自此后柳永不得志，遂出入娼馆酒楼，自号“奉圣旨填词柳三变”。） 4、浪迹天涯 天圣二年（1024年），柳永第四次落第，愤而离开京师，与情人（或为虫娘）离别，作著名的《雨霖铃·寒蝉凄切》，由水路南下，填词为生，词名日隆。因漂泊日久，身心疲惫，柳永作《轮台子·一枕清宵好梦》，追忆“却返瑶京，重买千金笑”，感叹“芳年壮岁，离多欢少”。 天圣七年（1029年），柳永返回京师，汴京繁华依旧，但故交零落，物是人非，触目伤怀[29]，柳永又离开京都，前往西北。 明道年间（1032—1033年），柳永漫游渭南，作《八声甘州·对潇潇暮雨洒江天》；不久，至成都，时田况知益州，锦里风流、蚕市繁华，柳永作词以赠。出成都后，柳永又沿长江向东，过湖南、抵鄂州。柳永奉旨填词 （轶闻趣事②眠花宿柳 柳永生在一个典型的奉儒守官之家，自小深受儒家思想的系统训练，养成功名用世之志柳永奉旨填词 [5]，然而，他一旦出入“秦楼楚馆”，接触到“竞赌新声”，浪漫而放荡不羁的性格便显露出来，因此，青楼成了他常去之处。科举落第后，柳永沉溺烟花巷陌，都市的繁华、歌伎的多情，使柳永仿佛找到了真正的自由生活。 在宋代，歌伎以歌舞表演为生，其表演效果的好坏，直接关系到她们的生活处境。演出效果取决于演技和所演唱的词，演技靠个人的勤奋练习，而词则靠词人填写。歌伎为了使自己的演唱吸引观众，往往主动向词人乞词，希望不断获得词人的新词作，使自己成为新作的演唱者，以给听众留下全新的印象，同时也希望通过词人在词中对自己的赞赏来提升名气。柳永落第后，频繁地与歌伎交往，教坊乐工和歌伎填词，供她们在酒肆歌楼里演唱，常常会得到她们的经济资助，柳永也因此可以流连于坊曲，不至于有太多的衣食之虞。 歌伎是柳永词的演唱者和主要歌咏对象，存世柳词中涉及歌伎情感方面的约150首，歌伎激发了柳永的创作热情，满足了他的情感追求，促成了他的创作风格，也奠定了他的文学地位。） 不愿穿绫罗，愿依柳七哥；不愿君王召，愿得柳七叫；不愿千黄金，愿得柳七心；不愿神仙见，愿识柳七面。 5、释褐为官 景祐元年（1034年），仁宗亲政，特开恩科，对历届科场沉沦之士的录取放宽尺度，柳永闻讯，即由鄂州赶赴京师。是年春闱，柳永与其兄柳三接同登进士榜，授睦州团练推官，暮年及第，柳永喜悦不已。 二月，柳永由汴京至睦州，途经苏州，时范仲淹知苏州，柳永遂前往拜谒，并作词进献。九月，睦州知州吕蔚爱慕柳永才华，向朝廷举荐，因“未有善状”受阻。 景祐元年（1037年），柳永调任余杭县令，抚民清净，深得百姓爱戴。宝元二年（1039年），柳永任浙江定海晓峰盐监，作《煮海歌》， 对盐工的艰苦劳作予以深刻描述。柳永为政 有声，被称为“名宦”。 6、转官辞世 庆历三年（1043年），调任泗州判官。时柳永已为地方官三任九年，且皆有政绩，按宋制理应磨勘改官，竟未成行，柳永“久困选调”，遂有“游宦成羁旅”之叹。秋，柳永进献新词《醉蓬莱·渐亭皋叶下》，因有“太液波翻”等语，不合圣意，改官投诉无果而终。八月，范仲淹拜参知政事，颁行庆历新政，重订官员磨勘之法。柳永申雪投诉，改为著作佐郎，授西京灵台山令。 庆历六年（1046年），转官著作郎。次年，柳永再度游苏州，作词赠苏州知州滕宗谅。皇祐元年（1049年），转官太常博士。次年，改任屯田员外郎，遂以此致仕，定居润州。 皇祐五年（1053年），柳永与世长辞。 Ps：加上一首柳永晚年所作《蝶恋花·伫倚危楼风细细》 伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天 际。草色烟光残照里，无言谁会凭欄意。 拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。衣 带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。 （全词刻画了一个至诚男子追逐真爱的形象，心理描写细腻充分，词的最后两句，直表胸臆透辟地揭示了柳永的精神境界。王国维却赋予“伊”以理想之意，拿了这句来比喻古今成大事业、大学问者的三种境界之第二境。于是“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”有了新的解释，也深入人心。为理想而孜孜不倦，不惜为其销魂着迷，即使憔悴也不后悔，正是追求理想者的确切描写。柳永的这首《蝶恋花·伫倚危楼风细细》把爱情的执著表现到了极致，成了后人表达真情挚爱的载体，尤其是最后两句，体现了人们永不言弃的精神，更是广为传颂。时间风雨数百年的吹吹打打，只是带走了浮尘，这蕴藏着诗人真情的诗篇，却一直在深深地感动着后人！ PS：加上柳永死时的故事 墓葬：有关柳永的史料记载甚缺，其墓址自宋以来就众说纷纭。归纳起来，其说有四：襄阳说。宋人祝穆记载，柳永卒时，家无余财，由群伎合资葬于襄阳南门外。 花山说。据说柳永晚年游历到湖北枣阳，与教坊乐工和歌伎为伴，靠作曲填词度日，后来死在枣阳兴隆一带，歌伎们凑钱将他安葬在花山上。宋人曾达臣、元人陈元靓均持此说。《枣阳县志》亦记载有：“宋词人柳耆卿墓在兴隆镇花山”。 镇江说。宋人叶梦得曾说，柳永客死润州僧寺，由王和甫（王安礼）掩埋，但未提及葬于何处。明代《丹徒县志》载，柳永墓在丹徒土山下；万历《镇江府志》还记载在土山下发现柳永墓志铭残碑；元代镇江籍学者俞希鲁曾说土山改名银山，按此说，柳永墓所在的“土山”，就是银山。柳永的故乡福建崇安也支持镇江说，但认为柳永墓位于镇江北固山，并非银山。 扬州说。王士祯在《分甘余话》考证说，柳永葬于真州，其墓位于仪征西边的仙人掌，并有诗文印证。明《隆庆仪真县志》和清《嘉庆扬州府志》都记载柳永墓位在仪征县西七里，接近胥浦，此说似较可信。 （ps:轶闻典故③白衣卿相 柳永年轻时应试科举，屡屡落第；即暮年及第，又转官落魄，终官不过屯田员外郎。由于仕途坎坷、生活潦倒，柳永由追求功名转而厌倦官场，沉溺于旖旎繁华的都市生活，以毕生精力作词，并在词中以“白衣卿相”自诩。表面上看，柳永对功名利禄不无鄙视，但骨子里还是忘不了功名，希望走上一条通达于仕途的道路。柳永是矛盾的，他想做一个文人雅士，却永远摆脱不掉对俗世生活和情爱的眷恋和依赖；而醉里眠花柳的时候，他却又在时时挂念 自己的功名。然而，仕途上的不幸，反倒使他的艺术天赋在词的创作领域得到充分的发挥。据传，柳永晚年穷愁潦倒，死时一贫如洗，无亲人祭奠。歌伎念他的才学和痴情，凑钱替其安葬。每年清明节，又相约赴其坟地祭扫，并相沿成习，称之“吊柳七”或“吊柳会”，这种风俗一直持续到宋室南渡。） 二、文学成就 （1）柳词内容（柳永存词212首,其中情词 149首,占全部词作的70%,除有三首确定是写 给妻室的(《定风波·伫立长堤》、《安公子·远 岸收残雨》、《八声甘州·对潇潇暮雨洒江 天》),有146首是与歌妓来往、爱恋的作品,大 部分应邀而作,是对歌妓及其生活的审视关照。 除以上词作而外,还有63首词的情况较为特 殊,主要与羁旅行役有关,正如陈振孙《直斋书 录解题》所讲:柳永“尤工于羁旅行役。”[6]这类 词作中的一部分,已堪称北宋豪放词的先声。） 1、描写市民阶层男女之间的感情 柳永词大量描写市民阶层男女之间的感情，词中的女主人公，多数是沦入青楼的不幸女子。柳永的这类词，不仅表现了世俗女性大胆而泼辣的爱情意识，还写出了被遗弃的或失恋的平民女子的痛苦心声。在词史上，柳永第一次笔端伸向平民妇女的内心世界，为她们诉说心中的苦闷忧怨。正是基于这样的原因，柳永的词才走向平民化、大众化，使词获得了新的发展趋势。 2、描写都市生活和市井风光 柳永词多方面展现了北宋繁华富裕的都市生活和丰富多彩的市井风情。柳永长期生活在都市里，对都市生活有着丰富的体验，他用彩笔一一描绘过当时汴京、洛阳、益州、扬州、会稽、金陵、杭州等城市的繁荣景象和市民的游乐情景。这些都市风情画，前所未有地展现出当时社会的太平气象。 3、描写羁旅行役 柳永多次科举失利后，为了生计，不得不到处宦游干谒，以期能谋取一官半职。柳永工于羁旅行役词，正是基于他一生宦游沉浮、浪迹江湖的切身感受。《乐章集》中六十多首羁旅行役词，比较全面地展现出柳永一生中的追求、挫折、矛盾、苦闷、辛酸、失意等复杂心态。在这类词中，柳永写其行踪所至，自抒漂泊生活中的离别相思之情，背景远比五代以及宋初词人所写思乡念远词阔大，意境也更苍凉，特别真切感人。 4、其他 柳永还写过不少歌颂帝王、达官贵人的词，也写过一些自叙怀抱，自叹平生遭际的词，例如其《戚氏》一篇，是《乐章集》中最长的一首词，他在词中对自己的生平作了回顾，字里行间颇多感触，唱出了天涯沦落的不遇之士的悲音，被誉为《离骚》的遗风。 （2）艺术成就 1、丰富词调 唐五代时期，词的体式以小令为主，慢词总共不过十多首；到了宋初，词人擅长和习用的仍是小令。与柳永同时而略晚的张先、晏殊和欧阳修，仅分别尝试写了17首、3首和13首慢词，慢词占其词作总数的比例很小；而柳永一人就创作了慢词87首、调125首，是第一个大量创制慢词的人。柳永大力创作慢词，从根本上改变了唐五代以来词坛上小令一统天下的格局，使慢词与小令两种体式平分秋色，齐头并进。
第一教学部高一语文组 李爽
【设计思路】
本课内容为宋代的词，以前学生学习《沁园春•长沙》的时候就已经接触了词的一些知识，但是相隔半年，已经模糊了，所以先要温习。书读百遍，其义自现，诗词学习重点也在于诵读，所以要结合多种诵读方式，让学生感悟其中的音美，景美，情美。还要注意鉴赏方法的指导，启示学生把握词的意象，感受词的意境，分析情景关系，体会作者流露的真切感受。
【三维目标】
知识与能力：了解柳永及其词的特点；感受词的意境、词的情韵；学习借景抒情的写法。
过程与方法：反复吟诵，感受词的节奏美，音韵美，意境美。
情感态度价值观：领会作者对杭州西湖的喜爱之情。提高学生审美情趣。
【教学重点难点】
1、通过反复诵读，感受词的节奏美，音韵美，意境美。学习“点染”的变现技巧。品味词中蕴含的情感。
2、通过把握词的意象，感受词的意境，分析情景关系，体会作者流露的真切感受。
【教学方法】
讲授法结合探究法
【课时安排】
一课时
导语：到过海边的人都知道，海水有涨潮和落潮现象。涨潮时，海水上涨，波浪滚滚，景色十分壮观，而观看潮汐最为著名的地方就是在杭州的钱塘江畔。我们对杭州并不陌生，那里有很多美丽传说、诗词、旅游景点，同学们知道哪些呢？(学生汇报预习活动成果)今天我们再来欣赏一下著名词人柳永笔下的杭州。2’
一、 基础知识 5’
1、 词的起源
产生于盛唐，盛行于宋。又称为“长短句”“诗余”“曲子词”“曲词”“歌词”等。
2、 词牌和题目
词牌就是词调的名称。早期的词牌有名称，许多和填词的内容是一致的，如唐代白居易的《忆江南》就是写江南的美丽风光，张志和的《渔歌子》歌咏的是渔父生活。因此可以说，早期的词牌有许多也可看作标题。但到后来词牌往往只表示词的声韵格律，与调的内容渐渐失去直接的联系。因此，后来填词的人常常在词牌后加些文字来标明词所写的内容，这就是词题。如宋代晏殊的《山亭柳》词，词牌下有“赠歌者”三字，这就是词的题目，表示了词所写的内容。又如苏轼的《念奴娇》，题目是“赤壁怀古”。有的用词题还不足以表示所写内容，往往就写一段小序来说明创作的原委，如姜夔的名作《扬州慢》就有颇长的一段小序。所以有的词，不仅有词牌，有词题，而且还有小序。这种例子在南宋词中尤其普遍。
3、 词的分类
①按字数分：小令(58字以内)中调（59到90字）长调（91字以上）
②按风格分：婉约词（柳永、李清照、秦观、周邦彦）豪放词（苏轼、辛弃疾）
③按曲段分：单调，双调（上下阕），三叠（第一阙、第二阙、第三阙），四叠。
4、 作者介绍
奉旨填词柳三变：柳永《鹤冲天》中有“忍把浮名，换了浅斟低唱”句，北宋仁宗曾批评他：“此人好去‘浅斟低唱’，何要‘浮名’？且填词去。”，将名字抹去。柳永自称：“奉旨填词。”
三秋桂子，十里荷花：据说完颜亮读罢柳永的《望海潮》一词，称赞杭州之美：“东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华……有三秋桂子，十里荷花”，“遂起投鞭渡江、立马吴山之志”，隔年以六十万大军南下攻宋。（罗大经《鹤林玉露》卷一）
凡有井水处，即能歌柳词：宋叶梦得《避暑录话》记载：“柳永为举子时，多游狭邪，善为歌辞。教坊乐工每得新腔，必求永为辞，始行于世，于是声传一时。余仕丹徒，尝见一西夏归朝官云：‘凡有井水处，即能歌柳词。’” 并且柳词可分俚、雅两派。
二、 整体感知 8’
1、 教师范读并指导,学生体会读
2、 根据词的基础知识，分析这首词所属的类型。
3、 学生谈一下作者笔下的杭州有什么特点。
明确：柳永《望海潮》词中描写了杭州城市的繁华、钱江大潮的壮观、西湖风景的秀丽，表现了对豪富、安乐的都市生活的赞美和向往。这是盛宋社会风貌的速写，把杭州独特的自然风光与市井风情，表现得既充分又含蓄，俊逸、豪爽的格调给读者留下了难以磨灭的印象。
三、 合作探究15’
1、 上阙四句话各说了什么内容？
板书：杭州繁华 城市规模 自然景观 市井面貌
探讨“怒涛卷霜雪”中“卷”字的妙处。
2、 理解之后再有感情的齐读上阙。尝试背诵
3、 上阙就杭州城各个方面进行了细致的描写和刻画，再现了杭州的繁华气象，那么下阙围绕着什么地点来写？
板书：西湖清嘉
下阙描写了哪些人?他们的情态反映了什么深层含义。
板书：百姓自得 官员怡乐 作者欣羡
明确：突出社会安定祥和。（这是一首以拜谒为目的创作的词。）
4、 有感情的齐读下阙内容。
四、 能力提升8’
1、 点染：国画用语，引申到古典诗词中，所谓点，就是点明，将所要抒写的情感、道理，一语点明，使读者了然于胸；所谓染，就是渲染、烘托，即以具体的事物、景物将所点明的情感、道理烘托出来，以便读者对其能更具体、更生动地把握。（但必须强调的是，点染之间不能“有他语相隔”，只能是一气而下。）本词是怎样运用点染手法的？
有人说诗歌中，“一切景语皆情语”。本文描绘的景色给人什么样的感觉？反映了作者怎样的感情。
2、 借景抒情：对某种景象或某种客观事物有所感触时，把自身所要抒发的感情、表达的思想寄寓在此景此物中，通过描写此景此物予以抒发，这种抒情方式叫借景或借物抒情。抒情的种类：
① 乐景抒乐情
② 哀景抒哀情——《天净沙.秋思》
③ 乐景抒哀情——《春夜洛城闻笛》《绝句》（江碧乌逾白）
④ 哀景抒乐情——《喜见外弟卢纶见宿》
作业：从下列诗中任选一首,从点染结合、借景抒情的角度赏析。
《蜀道难》《琵琶行》《登高》
板书
望海潮 柳永
杭州 —— 繁华
西湖 —— 清嘉 美景—怡情 （点染结合借景抒情）
官民 —— 怡乐
教后记：
教学目标
知识目标
1. 了解柳永其人及其词作风格；
2. 以读带析，在朗读中体味《雨霖铃》的思想感情和凄清意境；
3. 深刻体会《雨霖铃》的情景交融的艺术特色。
能力目标
1. 在诵读品味的过程中提高学生的审美情趣；
2. 引导学生初步掌握品赏词的基本步骤和方法；
3. 通过理解文句，分析意境，提高学生理解和鉴赏词的能力。
情感目标
培养学生健康的审美情趣
教学重点
1. 在朗读中品味这首词的意境;
2. 引导学生体味这首词情景交融的艺术特色.
教学难点
1. 引导在了解词作内容的基础上把握诵读技巧；
2. 引导学生深刻分析这首词的艺术特色。
教学方法
1. 诵读法；
2. 讨论法；
3. 点拨法。
课时安排
1课时
教学步骤
一. 语言导入
导入 ：人生无常，聚散不定， 自古以来，分别都是痛苦的。请同学们回忆一下曾经学过的有关离别的名句。
• 教师准备：
• 黯然销魂者，唯别而已矣。（江淹《别赋》）
• 剪不断，理还乱，是离愁。（李煜《乌夜啼》）
• 醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。（白居易《琵琶行》）
• 劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。（王维《渭城曲》）
• 世情已逐浮云散，离恨空随江水长 （贾至《巴陵夜别王八员外》）
• 莫道男儿心如铁，君不见满川红叶，尽是离人眼中血！
• 是啊！别有情，别有景，别有声，别有泪，别有长度，别有重量，别能消魂，别能减肌，不忍分别，又不得不别。别时难舍难分，又是企盼早日相聚的急切。形形色色的分别，无不贯穿着一个主题：分别痛苦。真是“别”有滋味在心头。今天，我们就一起来欣赏北宋婉约派代表词人柳永的《雨霖铃》，看看他是怎样写“别”的呢？－－板书[雨霖铃]
二． 柳永简介（幻灯片展示）
首先，请一位同学来介绍一下柳永。
教师补充：
柳永,崇安（今属福建）人。北宋词人。原名三变，字景庄。后改名永，字耆卿。排行第七，又称柳七。宋仁宗朝进士，官至屯田员外郎，故世称柳屯田。由于仕途坎坷，他由追求功名转而厌倦官场，耽溺于旖旎繁华的都市生活，在“倚红偎翠”、“浅斟低唱”中寻找寄托。其词多描绘城市风光和歌伎生活，尤其善长于抒写羁旅行役之情。在当时流传很广，“凡有井水饮处，皆能歌柳词”，有《乐章集》。
柳永两次科举都落第，便写了那首著名的《鹤冲天》，在词中他写道：“忍把浮名，换了浅斟低唱。” 柳永这首牢骚歌传到了宫里，宋仁宗一听大为恼火，并记在心里。柳永后来参加了下一次考试，这次好不容易通过了，但临到皇帝圈点放榜时，宋仁宗说：“且去浅斟低唱，何要浮名? ”又把他给勾掉了。他自我解嘲地说：“我是奉旨填词。”
之后柳永流落于汴京、苏州、杭州等地，每到一地都流连于秦楼楚馆，为歌伎填词作曲。
柳永终客死襄阳，家无余财，群伎合金葬之南门外。
三．整体感知
1．仔细聆听，用心感受：播放音乐，教师朗诵，让学生体会这首词，并谈谈听后的一个整体感受。、
（同学们听了老师的朗诵之后，能不能找出本词的关键词？伤离别
你觉得这首词的感情基调是怎样的呢？悲伤低沉）
2．移情入境，化身柳永：把自己想象成诗人，有感情的朗读这首词。 （先全班朗读，再自由朗读）
自由朗读时，思考一个问题： 作者是如何表达“伤离别”的?请结合具体的句子赏析，并朗读自己赏析的句子。
四、赏析全词：学生发言，教师点拨。（视学生掌握情况决定详略分析：意象运用为重点）
例一：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”
开首三句，简单看，只是交代送别的时间、地点，然而细心留意，景物特点：“蝉”是“寒”的，特指是秋后的蝉，秋有萧索感爱，而蝉在凄凉急促地鸣叫，傍晚时分让人有落寞之感，更兼雨后带凉意。再看词人，一个“对”让我们联想到他的动作可能是“呆”对着长亭。这样，这里的景已不是单纯的景物。一阵骤雨过后，景色特别鲜明刺眼，周围都是凄切的蝉声，又正是暮色苍茫时分，对着这送别的长亭，这是多么动人愁思的境界呵！可见这里着重的是在酿造一种足以触动离情别绪的气氛，先给人一种无可奈何的感受，打下情感的基础，以增强下面抒写情事的真实性和感染力。这句要读得凄凉、落寞。
例二： “都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。”
两句是实写不忍别离又不能不别的情况。“都门”是指汴京门外。 “帐饮”是说搭起帐篷请行人吃酒，古人离别饯行离不开酒。“无绪”是当时心绪非常不安，不知所措的表现。这六个字明显地写出地点、动作和情绪，是高度压缩的精练的写法。“留恋处，兰舟催发”，是说正在留恋不舍的当儿，舟子已经催促他出发了。从“催发”中可以看出他们多么依依不舍。从这种依依不舍的情况中也可以更清楚的看出上句的“无绪”是已经达到了“黯然魂销”的程度。这里要读出无奈和难以割舍。
例三： “执手相看泪眼，竟无语凝噎。”
进一步刻画两人难舍难分的形象。在这时候，真是纵有千言万语也给喉咙噎住说不出口了。只有紧握着手，泪眼相对而已。这一形象的刻画，看来似很简单，实则是情感的集中表现，是很真挚动人的。这句要读得“哽咽”欲哭，欲言又止。
例四：“念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”
既说"烟波"，又说"暮霭"，更说"沉沉"，着色可谓浓矣；既说"千里"，又说 "阔" ， 空间可谓广矣。在如此广阔辽远的空间里，充满了如此浓密深沉的烟霭，其离愁之深 ，令人可以想见。这句要读出苍茫、孤独味来。
例五：“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。”
词作下阕一落笔就点明了全词的主题是“伤离别”。自古以来，多情的人，有感情的人，都会因为离别而感觉到悲伤。离别本来就是人生中最令人悲伤难过的事，更何况正处在冷落的清秋节呢！秋天本来是草枯叶落，百花凋零的季节，人在秋中往往会有一种凄清冷落之感，所以古人在描写秋天的时候，经常与“愁苦悲凉”的感情联系在一起。离别之事是非常悲苦的，清秋之气是特别凄凉的，而在这首《雨霖铃》中，词人把离别之事与清秋之气叠加在一起，融合在一起，非常悲苦，再加上特别凄凉，这就使情感的表达更加沉重。
例六：“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。”
这两句之所以成为名句，就在于它没有一个字写情，而又没有一个字不写情。词人设想旅途中的情景：待今宵酒醒之后，我将身在何方呢？我的身边还能有我的知心人陪伴我吗？不会有了，陪伴我的将只有岸边杨柳，耳畔清风，天边残月！
句中“酒醒”二字很值得玩味。在上阕，词人已经写到“都门帐饮无绪”，既然是没有情绪，为什么还要喝呢？无非是借酒浇愁而已。词人本指望一醉解千愁，却不料“举杯消愁愁更愁”，酒醒之后越发空茫茫愁绪更浓，这怎不令人潸然泪下呢？
第二句中的“杨柳”也是很有意味的事物。古人写离别之情，往往要写杨柳，并经常用折柳表示送别之情，为什么呢？因为“柳”与“留”读音相近，所以折柳可以表示“留恋”之意。你要出门了，要到遥远的地方去，我来为你送别，我不送你金银，也不送你珠宝，我就折一条青青杨柳枝送给你，表示我希望你能留下来。正因为有这种习俗的存在，所以离别的人一看见杨柳，就会自然而然地想起离别时依依不舍的场面，心中就会涌起一缕缕离愁别绪。
词中的“晓风残月”也是最能触动人的感情的事物。秋日的风是凉的，秋天早晨的风更凉；月光是清冷的，残月的光更加清冷，而早晨的残月就显得特别凄凉。所以“晓风残月”给人一种特别浓重的凄清冷落之感。这样，作者就通过写景，很有韵味地点染出那种说不完诉不尽的离愁别绪。
在这短短的两句词里，作者集中写了这么多最能触动离愁的物象，又写得那么鲜明那么生动。这，正是它感动了一代又一代人的根本原因。
例七：“此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说！”
这是作者设想的别后孤苦无聊的生活情景。请问词人这里为什么说“虚设”？ 因为没有人陪伴，无论怎样的良辰好景，对词人来说都是没有意义的。请大家注意，词人在这里只写到良辰好景，而没有写到平常时日。为什么呢？因为连良辰好景都形同虚设，那平常日子中的度日如年就可想而知了。
在这么漫长的日子里，再好的良辰，再妙的美景，没有知心人相伴也是形同虚设。就算有千种深情，万般爱意，又向谁去说呢？只有独对清风冷月，为伊消得人憔悴了。这样，作者就在令人洒泪伤情的抒写中，结束了全词。
五、学生推荐朗诵，学生评价
通过刚才的分析，相信大家对这首的情感把握应该较之前进步了，下面请一位同学来朗诵一下。
六、风格赏析 - - 柳词的婉约美
东坡在玉堂，有一幕士善识，因问："我词比柳词何如？"对曰："柳郎中词，只合十七八女郎，执红牙板 ，歌杨柳岸晓风残月，学士(苏轼)词，须关西大汉，执铜琵琶、铁绰板，唱大江东去。"东坡为之绝倒。
后人常以"大江东去"与柳永"杨柳岸"对举说明豪放派与婉约派的两种风格，你认为从 这个形象的评论中可以看出婉约词有何特点?
讨论、明确：柳永词具有婉约美，它是一种优雅的美，柔性的美，静态的美 。①描绘景物：景物具有轻、柔、纤、巧的性质，色彩柔和，纵如浩渺烟波、空阔楚天，也不给人宽广雄伟的气势；而是借此反衬自己孤身行人的飘零渺小。 ②情感具有阴柔之美：悲恸的离别情怀，思念之苦细致入微，低沉缠绵。③ 创设的意境有凄清之美：景为"清秋节"，情为"伤离别"，状清秋之萧瑟，写别离之凄恻，即景抒情，融情入景，达到物我交融。这种客观之景与主观之情融成一种幽婉、轻柔的感人艺术境界，颇能打动人心。
七．小结
柳永的词，声韵谐婉，意境优美，清代词人冯煦曾这样评价他:“耆卿词曲处能直,密处能疏,傲处能平,状难状之景,达难达之情,而出之以自然,自是北宋巨手。” 希望大家学会声情并茂地品读这些优美的文学作品，你定会收益匪浅。
八．布置作业
背诵《雨霖铃》，有兴趣的同学可将它改编成现代歌词或散文。
吴涛
翻开一本新的文学期刊的封底——我一向是从后往前看文学期刊，因为我觉得，愈是排在最后的愈是最纯净的——刺入眼的是一个文学笔会的通讯。笔会是与某某企业联合召开的，封三上印着几位董事的尊容，那家企业的总经理居中，体面、风光、显赫......光彩夺目、不可一世，而我们的编辑则显出“永远的梦露”般迷人的微笑。我不自禁的皱眉、反胃，继而脑子里冒出这么一句——文学，你沦落风尘做了人家的情妇。
今天的所谓文学真真是一位风尘女子，娇媚、迷人，然而柔弱，她总要靠在壮汉肩头才能生存。我清楚地记得如下事实：一本叫《文学知识》的杂志，我刚刚和它相识就在那最后一期看到一则启事，感谢我们读者的厚爱，并说因经济原因虽几经挽救亦难以为继，敬请读者诸君原谅。我那时只是个毛头小子，对文学稍有留意而已，看了启事仅仅为这样纯正的一本杂志被迫停刊感到惋惜。而今天看来，那三百字的启事岂不就是一则讣告，浸透了编辑者们的泪水和哭声？我再不敢去翻动那脆弱的纸页，我怕弄破衣包将泪水和哭声流淌满地。还有一本文学期刊，不得已与某企业联合了，联合之前编辑们抱头痛哭。哭泣的是什么？这是卖儿卖女的哭声——不，是无能的母亲将女儿送给人家当了婊子，这是无能的母亲的虚弱不堪的哭声。又有一本期刊曾为是否要在封三登广告而羞羞答答争论了好长一段时间，这是所谓“犹抱瑟琶半遮面”，终落得个“只卖笑不卖身”。另有一本期刊更让人流泪，跟了某某酒厂，就在杂志的最后一页大谈诗酒缘，而在扉页上则是告知读者，“我们是在想尽千方百计硬撑下去，虽然每卖出一本杂志要赔几角钱，但我们决不涨价”。我醉得死去活来，我哭得死去活来，我可怜的缪斯，你竟使出了东食西宿的“卑鄙伎俩”，你在告诉你的心上人你做了人家的“食客”，人家的“情妇”，人家的“姘头”吗？
我告诉我的同事文学做了经济的情妇，我其时伤心不已，而他又在我滴血的心头撒下一把盐——“同时还要向政治抛媚眼。”呜呼哉，多么恶毒的言语，多么残酷的事实！我们不是有面文学旗帜做得“大家齐努力，学习毛主席”的好诗吗？我们不是有位散文大家贯会卒章显志地去看花看树看山看蜜蜂看太阳而为我这样一位名不见经传的小人物所不齿吗？我错了，我要跪在地上向我所咒骂过的先生们赎罪，你们抛媚眼自有你们抛媚眼的苦衷，那媚眼里是饱含着眼泪和眼血的啊！可是. . . . . .我真不知道孔融、方孝孺之流是不是已成广陵之散。
我想起了柳永，那位“奉旨填词”的柳三变，“忍把浮名，换了浅斟低唱”，“忍”其实是“不忍”，即是不忍，“且去浅斟低唱，何要浮名。” 皇帝老儿的一句话，柳七没有回头就一路地浅吟低唱着走在他的风尘路上，直唱得“凡有井水饮处，即能歌柳词”。虽然他死得凄惨，一群风尘女子聚拢几个铜钱将他埋在古陌荒阡，但他没有做谁的“情妇”，也没有抛媚眼，那群女子的幽幽哭声是在诉说埋藏心底的忠贞吧？
于是，文学开始在我眼前清晰地显现。
一位年方花甲的男子，腰佩长剑，峨冠高耸，行吟江畔，“长太息以掩涕兮，哀民生之多艰。”打鱼人问他，“举世混浊，何不随其流而扬其波；众人皆醉，何不其糟而啜其 r？”，他却“路曼曼其修远兮，吾将上下而求索”，“不吾知其亦已兮，苟余情其信芳”。他死了，“举身赴清池”。他是屈原，那一天是公元前278年农历五月初五，老百姓划着龙舟去打捞他的尸体，一捞捞了两千年。
又一位中年男子，风尘仆仆回到久别的家中，推开柴门，迎接他的是饥饿而死的小儿子的尸骸。他抱着孩子，望着“车辚辚，马啸啸”的征尘滚滚的官道，他看到的是“朱门酒肉臭，路有冻死骨”，他的眼泪溅入历史，入木三分！同是这个人，倚竹杖，对秋风，声嘶力竭：“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜，风雨不动安如山。呜呼，何时眼前突兀见此屋，吾庐独破受冻死亦足！”这个人是杜甫，他贫病交加，一家人在江上漂泊，“飘飘何所似，天地一沙鸥”，野鹤无粮，他在长久的饥饿后不知从哪里弄来了一块牛肉，他吃了，撑死了，毕竟做了个饱鬼。
又是一个中年男子，衣衫褴褛，把幼子的尸体用草裹起抱在左手，右手端起酒杯，喝一口赊来的薄酒，喝一口下酒的粥，写下“满纸荒唐言”，流下“一把心酸泪”。他也死了，留下半部书，让人去“解其中味”，让人去说“作者痴”。他，是曹雪芹。
这些人都来了，都来了，我应接不遐。受宫刑的司马迁，卖酒街巷的司马相如，大醉不醒的阮籍，在杂草中找寻秧苗的陶渊明，国破家亡的李煜，放鹿青崖的李白，跋涉在贬谪路上的柳宗元，沦落风尘的薛涛，寡居的李清照，还有......那位路遥......
跪在列祖列宗面前,我看到文学本就是一位贫家女子,破衣烂衫。屈原们谁 也没有去傍大款，但他们却为我们留下了万古不朽的诗“假名假姓假地址，骗吃骗喝骗感情。”我把它送给我们的某些所谓“文学”不知可否？我把我们的某些所谓“文学”叫做“婊子文学”不知可否？有位作家“下海”，自联曰：“西施弄桨，范蠡荡舟，美女功臣皆下海；红袖当垆，青衫掌勺，佳人才子早经商！”分明是为自己弄了块遮羞布，是钱钟书先生之所谓“暴发户造谱牒或者野孩子认父亲”。他的一位同行贺曰：“文化娶经济，商场演新戏，一本十万利。恭喜！恭喜！”这是放不下文人的架子，分明是做情妇，却偏说倒插门娶新郎，实属又当想婊子又要树贞节牌坊之流。另一位则曰：“起来，不愿做奴隶的人们，把我们的血肉筑成新的商城！下定决心，不怕牺牲，排除万难，去争取生利。”如果说前文提及的那家杂志是“只卖笑不卖身”，那么此话则是赤裸裸地要“不怕牺牲”“血肉”之躯去“争取生利”了；如果说“文化娶经济”之说还想立贞节牌坊，那么此话则连贞节牌坊也摔了。
. . . . . .
行文至此，我无话可说。只能虚弱无力地说上一句：
我们宁愿听葛天氏之民操牛尾投足以歌，也不要听暖阁儿里嗲声嗲气的燕语鹦声。
1 9 9 8年 4月29日改定于无香阁
（本文发于1998年第7期《中华散文》）
柳永奉旨填词
时间：2020-12-30 19:56:33
写景作文